Pandemic Music Film-1: PUNTO CORONATA
Pandemic Music Film-2: CORONATA in BLUE



    Juli 2: Nodelman-Trio bei erstKlassiK: Videos
     Juli 22:Hommage an Iossif Spinel: Video


       April 10-16 2022 Schloss Zell an der Pram
       August 21-27 2022 Schloss Zell an der Pram


UKRAINE-1941: LUX ÆTERNA Concerto for violin and symphony orchestra in memory of the victims of Holocoast in Babi Yar
UKRAINE-2022: CONCERTO-REQUIEM for cello, harp, timpani and strings
PUNTO CORONATA guasi una passacaglia for several instruments


LES FLEURS DU MAL "Disc of the Month"
Music Web International: 1 / 2 / 3
FB / Amazon / JPC


Ries & Erler Music Publishing Berlin


Süddeutsche Zeitung vom 4. November 2015
Münchner Künstlerhaus Jourfixe-Blog






         Vladimir Genin´s CD "Les Fleurs du Mal"  

         RECORDING OF THE MONTH : The feeling of synergy between the musicians and this music as well as between each other is complete and would be hard to surpass. This is a major song-cycle, and I am delighted that it has been given such a fine recording as this. There are those who claim contemporary music has nothing more to say, but if you want to render these people speechless you can confront them with Les fleurs du Mal. 
Dominy Clements, Classical CD Reviews - MusicWeb International 2015

         Sonata for Violin & Piano   

         Die Uraufführung von Genins Komposition verlangte den beiden Musikern – sichtbar und spürbar – alles ab. Beim Spiel der schwierigen Sonate, die laut Genin ähnlich wie ein Gemälde Szenen des Lebens abbildet und Gefühle – Trauer, Leidenschaft, Leichtigkeit – transportiert, schufen die Musiker  Valeriy Sokolov und Olga Domnina einen Kosmos an Klangbildern und Stimmungen,  die ihnen große musikalische Präzision abverlangte. 
Freisinger Tagblatt  28.05.2014 / Der Hallberger 4.06.2014

         Seven Melodies for the Dial, piano circle

         Im heutigen CD-Repertoire ist es eher selten, dass absolut neue Klavierzyklen aufgenommen werden. Dieser hier eingespielte Klavierzyklus stammt von 2011 und wurde von dem russischen Komponisten Vladimir Genin (* 1958) für die Interpretin Olga Domnina geschrieben. <…> Inspirieren ließ sich der Komponist, der heute in München lebt, zu seinem Klavierzyklus „Seven Melodies for the Dial“ von einem Shakespeare-Sonett. Entstanden ist ein Charakter-Zyklus, der unterschiedlichste Ausdrucksmittel bereithält. <…> Genin findet zu einer durchweg eigenen, deutlich pianistischen Tonsprache. Dabei nutzt er alle Möglichkeiten des Instruments aus, den gesamten Tonumfang ebenso wie auch dynamische Auslotungen. <…> Es ist ein spannungsgeladener und grandios interpretierter Zyklus, der da neu entstanden ist.  
Carsten Dürer,  "Piano News" (№6/2012)

         I’m not always a guaranteed fan of large-scale piano works, but this is powerful stuff.  <…> References to other composers are brought in here as a subjective reference point. You will perhaps hear other associations in this music, but while it builds on strong traditions this work is by no means derivative. 
Dominy Clements, Classical CD Reviews - MusicWeb International 2013

          De cyclus duurt 55 minuten maar is geen minuut te lang.  <…> de Seven melodies van Genin bieden genoeg stof tot nadenken zelfs voor een niet filosofisch aan­ gelegde luisteraar. Het voorwoord in het CD-boekje herinnert aan de woorden van de Russische dichteres Marina Tsvetajeva: iemand die met zijn tijd mee wil gaan, creëert zijn tijd. Deze woorden zijn zonder meer van toepassing op Olga Domnina en Vladimir Genin die door hun eigen tijd te creëren, de nieuwe, eigen regels aan het muziek­ verhaal van onze tijd toevoegen. 
Olga de Kort, Piano Bulletin EPTA Nederland (2014/1)   

         The artistic style of Vladimir Genin is extremely natural – it is feeling intonational and rhythmical life in every second; on the other hand, it is quite peculiar, being an amazing combination of “tradition” and “today”. The author’s way of thinking is paradoxical in this sense, as everything genuinely live is. The composer is not bound by any conventionalities, his style is completely free, but also strict and perfected, and his musical language is beautiful with some inner beauty that makes your thought and hearing revisit the bright and tragic world of his sounds and their inner silence...  <…> Genin has his own piano style: a style of profound feeling, a distinct, subtle style, yet fearless in its treatment of the pianistic texture. Without doubt, this is a post-Romantic style, but one which is possible only in the 20th-21th centuries. Genin’s piano breathes freely in a wide space, yet it is terrifying in its rhythmic power. Genin’s intellect as a composer is exceptionally high, but this intellect completely vanishes in the burning flame of existential musical experience, emotional catastrophes, and subtle expressive stereophony.
Kapellmeister & pianist, Dr. cult. Mikhail Arkadiev, «Moscow Pravda» newspaper 10.11.2011 

         Генин обладает своим собственным, глубоко пережитым фортепианным стилем, особым тонким и при этомбесстрашным отношением к пианистической фактуре. Это, несомненно, стиль пост-романтический, но одновременно возможный только в XX - XXI веках. Композиторский интеллект Генина невероятно высок, но этот интеллект полностью сгорает в пламени музыкально-экзистенциальных переживаний, катастроф и тонких экспрессивно- эмоциональных стереофонических событий. Послепогружения в мир «Циферблата» уже невозможно выйти из-зала тем, кем был до того. Композитор не рассказывает о времени, он его творит, лепит, как скульптор, дает ему первичное существование, заставляет нас подчиниться его опасному потоку, ощутить его безжалостную сокрушительную силу и неменее безжалостную и хрупкую нежность. Генин подобно Малеру, но совершенно иными средствами, строит целый мир: мир, расколотый изнутри самим присутствием лезвия времени, и одновременно сшиваемый непрерывным пульсом. Внутренний раскол мира, зияющие разрывы времени нужны здесь потому, что иначе и невозможно ощутить дыхание вечности.
Михаил Аркадьев, дирижер и пианист, доктор искусствоведения «Московская правда» 10.11.2011  

          Threnody for the Victims in Ukraine - Trauergebet für die Opfer in der Ukraine 

          ...Durch Musik bekommen die Bilder eine andere Bedeutung. Sie treffen ins Herz, machen die Trauer und den Schmerz der Menschen spürbar...  
BR Klassik,  Allegro, 02.04.2015,  Julia Smilga

         ...erschütternde Bilder - ergreifende Musik... 
WDR Osteuropa-Magazin, multimediales Friedensprojekt  2015

          ...Die Bilder, die man aus den Nachrichten zu kennen glaubte, bekommen durch die Musik eine andere Bedeutung - sie gehen mitten ins Herz... 
BR5, Interkulturelles Magazin  2015 , Julia Smilga

          Vladimir Genin´s CD "in C est : 4/4: four chamber compositions for four interpreters"  

          Vladimir Genin’s idiom is  essentially romantic, lyrical, and atmospheric. None of the pieces are in any way impenetrable in an avant-garde sense, although there is greater substance here than anything you might associate with ‘new age’.  <…> this is an impressive achievement, and contains a great deal of powerfully individual music.  Genin’s own pianism is also impressive. As a combination of strong chamber-music performance and some stirring new music, this is a disc which deserves to be heard.
Dominy Clements, Classical CD Reviews - MusicWeb International 2008

          Plaint of Andrei Bogolyubsky, Grand Prince of Vladimir 

          Combining elements of various techniques of composition "Lament for Andrey Bogolubsky, Grand Prince of Vladimir" (tonal, atonal, and modal), Genin has developed the traditions of Sviridov, particularly in his colorful harmonic treatment of ancient folklore and old Russian motifs...
'The New Grove Dictionary of Music and Musicians'      

          Genin‘s modal, often chant-like melodies for the soloists are spiced up with plenty of dissonant harmony for the choir in the back¬ground, with a result both dramatically effective and musically very interesting. I was pleasantly surprised by this CD, and fans of Russian choral music will love it. 
Raymond, American Record Guide 1997

          When the 32-member Vladimir Chamber Choir appeared at the Agnes Flanagan Chapel on the Lewis and Clark College campus last weekend, Soviet composer Vladimir Genin was attendance and shared the standing ovation given one of his works by an appreciative, nearly full, house.
The Oregonian September 19, 1989

          Soundtrack of the Film "Der Brief des Kosmonauten" ("The Cosmonaut's  letter") Germany, 2001

          Ein weiteres Highlight ist die einfühlsame Musik Vladimir Genins, die die Geschichte kongenial begleitet.
Georg von Grote, TZ München & Hamburger  Morgenpost 2002

          Die Katharsis, die der Regisseur seinem Helden zumutet und an der auch die an Prokofjew orientierte Musik Vladimir Genins mitwirkt, wirkt auch beim Zuschauer.
Hans-Jörg Rother, Frankfurter Allgemeine Zeitung Feuilleton vom 23.08.02

          Komponist Vladimir Genin verleiht der parabolischen Bildersprache des Films eine stimmige und sensible musikalische Erweiterung.
Blickpunk: Film August 2002

          Die melancholische Grundstimmung und die dazu passende russische Musik tragen ein Übriges zum sehr eigenen Charme des Films bei.
Ulrike Cordes, Rhein Zeitung 20.08.02

          Letter of Reference by Georgiy Sviridov, composer Moscow, 1990

          Vladimir Genin belongs to the young generation of composers who started their creative activity near the very end of a great and dramatic epoch in Russia. His music shows a serious, bright, and profound talent, and his undoubted musicianship positions him among the most noticeable young Russian composers of the last decade.

          Владимир Генин принадлежит к молодому поколению русских композиторов, начавших свою творческую работу уже на исходе большой и драматической эпохи. С 80-х годов я знаком с его музыкой и с ним лично. <...> Музыка Вл. Генина отмечена серьезным, ярким и глубоким дарованием. Особенно необходимо отметить его углубленное внимание к темам, связанным с историей и трагической судьбой России. Его несомненное мастерство ставит его в ряд наиболее заметных фигур в числе молодых русских композиторов последнего десятилетия.  Георгий Свиридов, Москва, 1990  

         Из писем композитора Георгия Свиридова:

         Дело Ваше – большое и трудное: во многое бы надо внести ясность, восстановить мерило ценностей, совершенно утраченное поколением «звездных мальчиков», возмужавших, агрессивных и деловых, но лишенных сколько-нибудь значительного духовного наполнения, которое они пытаются заменить ремеслом. Духовная недостаточность эпигонского искусства ощущается теперь повсюду (у нас в стране м.б. они занимают наиболее цепко схваченное место). Нужны серьезные искания, и это дело Ваше и Ваших товарищей. Иначе наша музыка совершенно перестанет быть выражением существа жизни, весьма скрытого, и доступного лишь художественному прозрению... (18.03.1983)

        Я очень благодарен судьбе, что она дала мне возможность с Вами встретиться и ощутить жизнь более молодого поколения в яркой, взыскующей форме. Это бывает редко, чтобы люди так жили; берегите этот запал, он – самое драгоценное на свете, без него жизнь угасает, протухает... Я на своем веку видел многое и научился ценить то, о чем я говорю, но Вы запаситесь терпением, ибо понимание сразу – редко дается. Много надо произнести слов, чтобы люди хоть немного захотели тебя слушать, не скажу – понимать!.. (24.11.1983) 

         Из письма композитора Валерия Гаврилина:

         …очень тронула Ваша музыка. Чувства в ней очень читые и ясные и, самое главное, они способны передаться слушателю и заразить его.  (14.09.1987) 

         Отзыв Владимира Демидова, директора Академического музыкального колледжа при Московской консерватории

         Как же приятно, когда из суеты и фальсификаций, успешно овладевающих "культурным пространством", попадаешь в атмосферу искренних, глубоких и очень напряженных переживаний. Музыка Сергея Прокофьева и Владимира Генина в исполнении Ольги Домниной, сопровождаемая нетривиальными комментариями Артема Варгафтика не только создали эту атмосферу - они позволили не зря прожить какую-то часть жизни. Прокофьев едва ли нуждается в оценках и комментариях, но вот новое сочинение Владимира Генина удивило размахом и разнообразием пианизма, собственным интонационным миром, в котором возвышенное и земное, утонченное и брутальное выстроились в масштабную, внутренне очень логичную композицию, исполненную с подвижническим самозабвением Ольгой Домниной. Это действительно ее музыка. Это благодаря ей можно было полностью погрузиться в образный мир сочинения, почувствовать течение звуковых событий вплоть до их предчувствия. И циферблата ветхое стекло украдкой вечность приоткрыло. (14.10.2013)